Содержание
- 01. Собирать картинки по привычке.
- 02. Муза на идеи и темы
- 03. Тестовый состав.
- 04. Вводите воображение
- 05. Вдохновляйтесь цветом
- 06. Добавляем свет и тень.
- 07. Примените финальные текстуры.
- 08. Попросите отзыв
Понимание того, как лучше всего превратить фотографию в иллюстрацию, откроет целый мир возможностей для ваших работ. Хотя возможность создать произведение, основанное исключительно на сценах, созданных вашим воображением, может дать прекрасное ощущение достижения, это долгий путь, чтобы добраться до него - даже в качестве профессионального иллюстратора.
Всегда бывают моменты, когда вы садитесь перед чистым холстом, не зная, с чего начать. Профессиональный иллюстратор Синди Канг предлагает вам сделать шаг назад и просмотреть фотографии на телефоне. В этом уроке она делится мыслями о том, как фотографии могут помочь зажечь новый проект, а затем помогает на каждом этапе создания иллюстрации, от визуализации этих первоначальных идей до добавления последних штрихов.
Если вам нужны новые инструменты для творчества, ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам, а для получения дополнительных советов по рисованию ознакомьтесь с нашим обзором лучших руководств по рисованию. Или продолжайте читать советы экспертов Кейна.
01. Собирать картинки по привычке.
Даже когда я просто иду на прогулку, я обычно делаю бесчисленное количество снимков, несмотря на то, что знаю, что мне часто придется освобождать память. Мой телефон полон изображений городских и природных пейзажей во время моих поездок в близкие и далекие места. Вам не нужна дорогая камера или смартфон (но если вы хотите новую, вот лучшие телефоны с камерой), и фотография не обязательно должна быть шедевром. Я просто фотографирую здания, закат или случайные мелкие объекты, которые попадались мне на телефон.
Хранение фотографий - это также способ запечатлеть впечатления и воспоминания в визуальной форме. Оглядываясь назад на эти изображения, я вспоминаю момент, когда я останавливаюсь, чтобы подумать о чем-то, и они могут привести к новым захватывающим идеям.
02. Муза на идеи и темы
Фотография содержит различную информацию, не ограничиваясь временем дня, погодой и местоположением. Мы также можем угадывать отношения между людьми и даже их чувства. Используя информацию, которую предоставляет фотография, мы можем придумать забавную историю, которая начинается с того, что уже изображено на картинке.
Например, глядя на высокие здания Нью-Йорка и метро, которое проходит между ними, я подумал о том, как не хватает природы среди переполненных зданий и людей, ведущих суматошный городской образ жизни (что послужило вдохновением для приведенного выше фрагмента). Даже самая маленькая деталь на фотографии может воспламенить ваш творческий потенциал и привнести в иллюстрацию интересный сюжет.
03. Тестовый состав.
Работа с фотографиями позволяет нам эффективно протестировать композицию, прежде чем перейти к этапу эскиза. Увеличивая и уменьшая масштаб или кадрируя фотографию различными способами, вы можете найти наиболее подходящую форму. Фотография выше послужила источником вдохновения для работы, представленной ниже.
(Изображение: © Синди Канг)
Иногда мне кажется более интересным либо сфокусироваться на углу фотографии и нарисовать его оттуда, либо обрезать небо над зданием на фотографии городского пейзажа, чтобы композиция работала более эффективно.
Общая композиция и негативные пространства играют решающую роль в создании сбалансированной иллюстрации. Имея хорошую эталонную фотографию, вы можете быстро определить, какая композиция лучше всего подходит, поиграв с ней в прямоугольной фоторамке. Когда я доволен композицией, я создаю набросок на основе отредактированной фотографии.
04. Вводите воображение
Нарисовать фотографию в моем стиле - это всегда увлекательная задача, но просто добавив некоторые воображаемые элементы, история на иллюстрации может ожить.
Основываясь на фотографии, которую у меня есть в качестве образца, я быстро перенес эскизы на дополнительный слой в Photoshop. Все, что привлекает мое внимание, или любые впечатления, которые я получаю от фотографии, может послужить вдохновением для идей.
Когда я работал над картиной «Калифорнийская мечта» (вверху), большое голубое небо на фотографии (вверху) заставляло меня думать о свободе, диких приключениях и смелых вызовах. Чтобы показать это наглядно, я нарисовал изображение девушки, тянущейся к небесной лестнице, спускавшейся с неба. Добавление актов
чистое воображение служит способом выражения идей, которые я стремлюсь изобразить в своих иллюстрациях.
05. Вдохновляйтесь цветом
Иногда я влюбляюсь в цвета, представленные на отдельных фотографиях, и использую их непосредственно в своем творчестве. Кроме того, я часто редактирую цвета на фотографии, чтобы они соответствовали тонам и теплоте настроения, которое я хочу создать на иллюстрации, как в примере, показанном здесь (фото выше, иллюстрация ниже). Затем я могу создать цветовую палитру на основе отредактированной фотографии, которую я могу применить к произведению искусства.
Просто оттенок цвета может создать совершенно другое настроение, поэтому я работаю над цветами больше, чем на любом другом этапе. Поскольку мне нравится создавать теплую историю и атмосферу, я в основном использую изображения закатов в качестве ориентира по цвету.
Даже если произведение искусства не полностью основано на фотографиях - возможно, это плоская иллюстрация с простым цветным фоном - вы все равно можете найти полезные цвета для вдохновения из фотографий. Вы можете определить цвета, которые придают изображению ощущение прохлады, какие цвета присутствуют в тенях, и те цвета, которые прекрасно сочетаются друг с другом.
06. Добавляем свет и тень.
Ближе к концу процесса иллюстрации я снова изучаю ссылку на фотографию, чтобы определить формы света и тени (на иллюстрации выше нет теней, а на приведенной ниже тени добавлены). Тени могут иметь сильное визуальное влияние на атмосферу композиции. Форму тени можно легко найти на эталонном фото. Когда вы работаете над концептуальной частью, которая не основана на конкретной фотографии, вы все равно можете сделать снимок любого объекта перед вами и выяснить, как тень формируется светом.
Эти детали придают иллюстрации глубину и сюрреалистичность. Комбинируя реалистичный фон, тени и творческую историю или ситуацию, вы сможете придать произведению искусства ощущение яркого сна.
07. Примените финальные текстуры.
Последний шаг в моем процессе иллюстрирования - добавление последних мазков кисти и текстуры бумаги. Хотя можно настроить цифровые кисти так, чтобы их мазки отображали текстуру традиционного носителя, я предпочитаю применять текстуру бумаги ко всему холсту. Я использую отсканированную фотографию бумаги, чтобы вы могли видеть древесную массу, смешанную с поверхностью. Это придает работам органическую текстуру. Я добавляю слой отсканированной фотографии в Photoshop, затем меняю режим наложения слоя на Multiply. Регулируя непрозрачность или цветовой баланс, я могу контролировать, сколько текстуры я хочу показать в иллюстрации.
08. Попросите отзыв
Фотографии использовались по-разному на каждом этапе процесса иллюстрации. Фотографические элементы, такие как композиция, фон, цвета и другие мелкие детали, - все это помогает стать отправной точкой для изучения идей.
Я нахожу вдохновляющим и бесконечно полезным начинать создавать иллюстрации из фотографий, и этот процесс также становится более интересным, когда работой делятся со зрителями. Некоторые люди могут узнавать места или относиться к ситуациям, которые я запечатлел в своем искусстве. Иллюстрация становится отличным инструментом для общения, который побуждает людей делиться своими историями и чувствовать связь друг с другом через произведения искусства. Он предлагает новый опыт, воссоздавая наши воспоминания - точно так же, как это делают фотографии.
Этот контент изначально был опубликован в журнале Computer Arts.
