Содержание
Директора Nexus, Smith & Foulkes, установили прекрасные отношения с творческой командой W + K London. Вместе они объединились, чтобы создать одни из самых любимых и знаменитых рекламных объявлений последнего десятилетия.
Это восхищение лучше всего выражается в их сотрудничестве с Honda. Такие объявления, как Grrr, Unpredictable Life и, совсем недавно, Hands проложили путь для инноваций в автомобильной рекламе. 3D составляет основу всей этой рекламы, будь то очаровательная анимация персонажей Grrr или фотореалистичные 3D-миниатюры, изображенные в Hands.
Их последнее предложение отдает дань идее о том, что красота - это гораздо больше, чем то, что кажется на поверхности. Это прекрасная, но безумная идея, сочетающая в себе покадровую анимацию, живое действие и, опять же, много 3D. Мы поднялись на борт, чтобы помочь с планированием и производством визуальных эффектов.
Хотя с самого начала было очевидно, что для роли 3D в проекте не нужно будет открывать новые технические возможности, мы столкнулись с концептуальной проблемой, которая полностью противоречит большинству способов создания 3D-изображений. Это была концепция создания объектов, которые были глубже поверхности; объекты, полные рабочих частей и деталей, которые сделали применение компьютерной графики для этого проекта более похожим на упражнения в САПР или промышленном дизайне!
Другой вызов для компьютерной графики в фильме последовал за этим: необходимость выдерживать самый тщательный анализ и плавно интегрироваться с красивой макросъемкой.
01. Предварительный просмотр и планирование
Главной задачей было придумать путешествие. Нам нужно было понять общий поток, но также требовалось индивидуальное решение путешествия по каждому конкретному объекту. Мы приступили к созданию полноценного 3D-превью, чтобы визуализировать концепцию как серию частей, составляющих законченный фильм.
Это упражнение сформировало план всего дизайна рекламного ролика, помогая определить, что будет построено в 3D, а что будет снято. Также было указано количество ломтиков или частей в каждом проходе.
Это должно было быть точным, чтобы все, что было сделано создателями моделей, укладывалось в отведенный срок. Невозможно подумать о планировании чего-то такого масштаба без 3D. Чувство авторства вознаграждается, а родство, которое проникает с самого начала, приводит к прочной связи между художниками и идеей.
02. Исследования
На начальных этапах производства исследовали каждый из объектов. В общей сложности нам пришлось создать внутреннее ядро мяча для гольфа, камеру внутри и снаружи, игрушечного робота, внутреннюю часть аккордеона, усилитель и его внутренние механизмы, чемодан и снежный шар. Мы должны были точно представить внутренности, но в случае чего-то вроде камеры или аккордеона он также должен был соответствовать своему назначению.
Мы пожертвовали многими предметами во имя исследования и разрезали их, чтобы заглянуть внутрь. Это создало очень хаотичную, но практичную среду с несколькими демонтированными камерами и множеством аккордеонных деталей, разбросанных по всей 3D-студии. В кинопроизводстве редко задумываешься о том, что не в кадре, а что не видно. В случае с Inner Beauty, где все демонстрируется, тщательное исследование было важной частью 3D-сборки.
03. Детализация и интеграция
Макросъемка захватывает каждый сантиметр деталей. Исходя из этого, мы устанавливаем наши стандарты; Каждый кадр должен был оставаться самостоятельным. Большая часть этих деталей теряется при воспроизведении, но успех идеи живет и умирает благодаря такому комплексному подходу.
Он должен был быть очень сложным, от кляксы, миниатюрной модели лодки на земном шаре до износа рабочих частей аккордеона. Мы проанализировали уникальный язык покадровой анимации, чтобы помочь с интеграцией.
Имитировалось тонкое изменение положения после замены объекта на каждом кадре и добавлялись человеческие недостатки. Эти более тонкие детали, смешанные с утечкой света, аберрацией и искажением линз, некоторыми моментами компенсации экспозиции и отсутствием размытия движения, все вместе приукрашивают общую честность 3D-элементов в контексте.
Слова: Майк Скргатич
Майк Скргатич вместе с другом и коллегой по Flame Джеймсом Алленом основал Time Based Arts в 2008 году. Он является супервайзером визуальных эффектов. Эта статья впервые появилась в 182-м выпуске 3D World.
