Содержание
- Вы описали свою работу как смесь сладкого и жуткого, светлого и темного. Как появилась эта эстетика?
- Вы работаете в разных СМИ. Вы жаждете такого разнообразия?
- Green Day, Beck, Modest Mouse и Melvins - вот лишь некоторые из групп, с которыми вы работали. Ты сам музыкальный?
- В колледже вы изучали астрономию и астрофизику. Вы всегда интересовались наукой и искусством?
- Что вернуло вас к искусству?
- На тебя повлияла стажировка в Футураме во время художественной школы?
- Cotton Candy Machine открылась в 2011 году и вы называете ее «арт-бутиком». Зачем это так называть?
- Вы сказали, что стараетесь узнавать что-то новое для каждого сольного шоу. Как эта философия применима к Блуждающим Светам?
- Понравилось это? Прочтите это!
От постеров для концертов и рекламы до картин маслом и виниловых игрушек, Тара Макферсон вызывает в воображении сладкую жуткую эстетику - подумайте о готических образах с большой долей детской прихоти. Ее музыкальные заказы включают в себя крутые инди-проекты, такие как арт-дизайн для фестиваля All Tomorrow’s Party, курируемый американской альтернативной рок-группой The Breeders, и создание плаката Мелвинса, показанного в оскароносном фильме «Юнона». Недаром журнал Elle однажды назвал ее «наследной принцессой плакатного искусства».
Однако это всего лишь одна струна в очень загруженном творческом луке. Каким-то образом Макферсон также находит время для организации ежемесячных художественных шоу и мероприятий в дополнение к проектам клиентов, личной работе и управлению своим арт-бутиком в Бруклине Cotton Candy Machine. Пока мы говорим, она в настоящее время завершает работу над Wandering Luminations, грядущей персональной выставкой в галерее Джонатана ЛеВина в Нью-Йорке - доме художника с тех пор, как она покинула родную Калифорнию в 2005 году ...
Вы описали свою работу как смесь сладкого и жуткого, светлого и темного. Как появилась эта эстетика?
«Отчасти это связано с моим интересом к японскому искусству. Мне нравится, как на нем изображены монстры, но также и эти милые, милые девушки, которые действительно крутые. Мне всегда нравилось изображать сильных женщин. Это действительно забавный баланс - если я что-то делаю это все мило, я чувствую, что у него нет края и чего-то не хватает.
«В подростковом возрасте я работал в магазине японских игрушек в Лос-Анджелесе, что действительно привлекло меня к японским художникам и аниматорам. Я люблю Ёсито Монара, Такаши Мураками, и я обожаю Хаяо Миядзаки и Studio Ghibli.
«Моя работа определенно не из этого мира. Она очень иллюстративна, сюрреалистична и похожа на сказку, и я интересуюсь поп-культурой, поэтому термин« поп-сюрреалист »действительно охватывает то, что я делаю. Некоторые люди говорят о« низкопробном искусстве ». , но мне не нравится этот термин. Моя работа ни на что не похожа ".
Вы работаете в разных СМИ. Вы жаждете такого разнообразия?
«Приятно поменять местами. Прямо сейчас я работаю над примерно 10 картинами одновременно для этой выставки, все написаны маслом - после этого было бы неплохо сделать плакат, больше рисовать и просматривать книги в поисках идей для шрифтов. . Изменение поддерживает меня в интересе. Слишком много одного, и я сгораю. Мне нравится прыгать. Приходится с маслом, потому что одна картина сохнет, другая готова, а другая мокрая ».
Green Day, Beck, Modest Mouse и Melvins - вот лишь некоторые из групп, с которыми вы работали. Ты сам музыкальный?
"Я играю на бас-гитаре, но я не играл в группе несколько лет. Я слушаю музыку в студии, но когда я работаю над шоу, мне становится скучно в конце и я вместо этого ставлю документальные фильмы. . Об этом стоит подумать, пока я рисую. Я вырос, слушая рок-н-ролл и хэви-метал. Я люблю Melvins. Это группа, для которой я делал больше всего плакатов, и с ними здорово работать. с. Это супер-круто для меня - мое 15-летнее «я» бы взбесилось ».
В колледже вы изучали астрономию и астрофизику. Вы всегда интересовались наукой и искусством?
«Я всегда любил науку. В детстве я попросил микроскоп. Я ненавидел математику, но любил изучать химию. Я рано бросил школу, потому что мне было скучно, и поступил в общественный колледж в 17 лет. в то время я занимался фотографией, и я думал, что хочу в ней сделать карьеру. Все уроки рисования в колледже были заполнены, поэтому мне приходилось выбирать из того, что осталось. Я записался на астрономию, и мне это очень понравилось. Теории относительности меня очень увлекательны. Теории Эйнштейна о том, как работают наша Вселенная, время и пространство, посмертно доказали свою правоту - это высшее творчество ».
Что вернуло вас к искусству?
«Я начал много заниматься эстампами и подошел к перекрестку:« Чем я действительно хочу заниматься всю оставшуюся жизнь? Что сделает меня счастливее? »Когда я сел и по-настоящему подумал об этом, я понял, что хочу Чтобы стать художником. Я сменил специальность и сосредоточился на том, чтобы собрать хорошее портфолио, чтобы я мог подать заявление в четырехлетнюю художественную школу. Колледж дизайна Art Center в Пасадене, Калифорния, был похож на армию. Это была действительно тяжелая работа. : сроки и конкретное направление. Я очень хорошо работаю в этой среде, и, наверное, поэтому фриланс мне подходит ».
На тебя повлияла стажировка в Футураме во время художественной школы?
«Я работал в Rough Draft Studios, которая занимается созданием шоу, в качестве помощника по производству. Мне платили, и это было здорово. Это повлияло на то, как я рисую, и дало мне представление о мире анимации, о том, как она работает и как проектируют персонажей. сделаны.
«Я помогал колористу и научился делать изменения - создавая виды персонажей спереди, сбоку, три четверти и сзади. Я ничего не рисовал, пока был там, но я многому научился».
Cotton Candy Machine открылась в 2011 году и вы называете ее «арт-бутиком». Зачем это так называть?
"Мы продаем книги, подарочные товары и классные товары, а также принты, игральные карты, футболки, подушки - все что угодно. Мы не хотим называть себя галереей, потому что это гораздо больше.
«Магазин находится в моей старой студии. Я проработал там пять лет, но переехал домой после того, как родился мой маленький мальчик почти 18 месяцев назад. Я хотел максимально использовать свое время и не бегать туда-сюда.
«Я основал бизнес со своим парнем Шоном Леонардом. Он управляет всплывающими магазинами по всей стране - это его область знаний - и у меня была витрина и все эти товары, так что это казалось естественным развитием. Шон заботится бизнеса, а я просто помогаю курировать художественные выставки ".
Вы сказали, что стараетесь узнавать что-то новое для каждого сольного шоу. Как эта философия применима к Блуждающим Светам?
«Я исследовал биолюминесценцию и океан. Это то, что меня всегда интересовало - моя любовь к науке действительно влияет на мою работу. Я делаю ссылки на множество космических фотографий и смотрю на радуги, светящихся червей и океанские существа.
«Это продолжение триптиха« Вес воды », в котором три девушки проходят через газообразную, жидкую и твердую среду - от туманного тумана до замерзшего озера. Я думал о том, как молекулы воды проходят через разные состояния, сохраняя при этом свою целостность, и как это соотносится с нашими эмоциями и жизненными циклами.
«Я экспериментирую с различными техниками, когда рисую. Я чувствую, что моя работа может стать очень точной, точной и изысканной. Я всегда борюсь с этим. Я хочу отполированный вид, но я также хочу расслабиться, поэтому я» Я заставляю себя экспериментировать. Я хочу сказать: «Это нормально, если мазки кисти видны» ».
Слова: Энн Волленберг
Эта статья впервые появилась в выпуске 220 Computer Arts.
Понравилось это? Прочтите это!
- Уроки Illustrator: потрясающие идеи, которые стоит попробовать сегодня!
- Как распечатать плакат - руководство дизайнера
- Удивительные примеры экспериментального дизайна
Что вы думаете о работе Тары? Сообщите нам в комментариях!
