Содержание
- 01. Нарисуйте линию действия.
- 02. Покажите, о чем думает персонаж.
- 03. Контрастные прямые и кривые.
- 04. Рисуй с натуры
- 05. Используйте жесты
- 06. Используйте язык форм
- 07. Наклон и поворот
- 08. Примените сквош и растяжку.
Как художников, многих из нас привлекает выражение идей через дизайн персонажей. Я постоянно стремлюсь к совершенствованию и с годами научился создавать более привлекательных и выразительных персонажей. Важно разработать не только внешний вид ваших фигур, но и то, как они рассказывают историю своими жестами и движениями.
Это особенно важно в индустрии анимации, потому что персонажи, которых вы будете концептуализировать, должны действовать так, как если бы они были актерами в фильме или телешоу. Вот несколько советов, как нарисовать более привлекательного персонажа.
01. Нарисуйте линию действия.
Представление одной линии, наложенной на ваш рисунок, может быть простым способом создать ощущение движения. Эта линия действия может быть прямой или изогнутой; оба могут дать разное ощущение движения. Хотя прямая линия обычно очень быстрая и прямая, изогнутая линия может создать более изящное настроение. Однако лучше избегать идеально ровной вертикальной линии действия, которая может сделать рисунок статичным.
02. Покажите, о чем думает персонаж.
Точно так же, как мы воображаем, что наши любимые персонажи из телешоу и фильмов реальны, мы должны попытаться представить себе, что персонажи, которых мы создаем, имеют собственный разум. Если персонаж на рисунке движется или действует, у него должна быть причина для этого.
Будь то широкое действие, такое как спринт, или тонкая манера поведения, такая как закручивание прядей волос, представленный персонаж, скорее всего, будет иметь для этого сознательную или бессознательную причину. Помните об этом, и ваш персонаж станет более интересным и понятным.
03. Контрастные прямые и кривые.
Контраст между прямыми и изогнутыми линиями - важный элемент дизайна. Набросок, состоящий из прямых линий, будет казаться слишком напряженным, в то время как рисунок, в котором используются в основном изогнутые линии, не будет структурирован.
Кривые обычно используются для обозначения более мясистой части фигуры, тогда как прямые чаще используются для имитации устойчивых и твердых сегментов. Например, сравните прямую линию спины персонажа и мягкий изгиб живота.
04. Рисуй с натуры
Рисование с натуры - чрезвычайно полезный инструмент наблюдения, будь то в классе или в местном кафе. Рисование и наблюдение за людьми вокруг вас может быть полезным для изучения того, как рисовать человеческую фигуру и многие эмоции, которые она может проявлять.
Как вариант, есть уроки рисования в живую. Они, как правило, состоят из смеси длинных и коротких поз - позы, установленные на более длительный период времени, позволяют фиксировать детали и изучать анатомию человека, в то время как быстрые позы лучше подходят для техники рисования жестов (см. Ниже).
05. Используйте жесты
Рисование жестами - это быстрый способ передать общий смысл фигуры. Наблюдательные рисунки часто делаются очень короткими отрезками - на уроках рисования натурщик может позировать всего 30 секунд, заставляя художника записывать свои первые впечатления на бумаге.
В этом процессе создания четких и быстрых линий постарайтесь не беспокоиться о том, как выглядит ваше искусство, или о деталях. Вы хотите сосредоточиться на действии или ощущении позы.
06. Используйте язык форм
Использование разных форм - важный инструмент в дизайне персонажей. Формы не только помогают передать индивидуальность, но и могут указывать на движения или эмоции.
Персонаж, составленный из квадратов, может казаться более медленным и стабильным, тогда как персонаж, составленный из треугольников, может вызывать более возбудимое чувство. Круги или кривые часто используются для создания более симпатичных персонажей и могут заставить их чувствовать себя дружелюбными и живыми.
07. Наклон и поворот
Простой способ создать более динамичную позу - потренироваться в наклонах и поворотах. Чтобы избежать статической позы, попробуйте использовать разные углы. Например, угол плеч персонажа может контрастировать с углом его бедер. Вместо того, чтобы рисовать с параллельными углами, контрастирующие углы придают рисунку ощущение потока и ритма.
08. Примените сквош и растяжку.
Как один из 12 принципов анимации, «сжатие и растяжка» - полезный прием, который дает вашему рисунку больше жизни и энергии. В анимации сквош часто используется как предвкушение более широкого действия: растяжки.
То же самое можно использовать в статическом рисунке: растянутая поза действует как момент, когда персонаж создает свое самое широкое действие, в то время как сжатие на рисунке предполагает напряжение.
Следующая страница: читайте дальше, чтобы узнать больше о том, как оживить ваших персонажей ...
