Эта статья впервые появилась в 237-м выпуске журнала .net - самого продаваемого журнала для веб-дизайнеров и разработчиков.
.net: Над чем вы сейчас работаете?
EL: Я работаю дизайнером взаимодействия в Google. [Помимо этого] мои личные проекты в основном относятся к аналоговому миру - хороший противовес тому, что занимает мой ум в течение дня. Недавно я создал серию иллюстраций к книге Сары Вахтер-Ботчер «Content Everywhere», которая скоро выйдет.
Я также начал писать от руки в 2012 году. Мне всегда нравилось рисовать буквы, я все время рисую слова и буквы, но никогда ничего не делал с этим должным образом. Я довольно много практиковался и выполнил несколько небольших проектов для себя и для клиентов. Один из этих проектов - это серия пользовательских альбомов для рисования. У меня кончились альбомы для рисования, и я не мог найти нужный формат и отделку, поэтому решил создать свой собственный. Я разработал две надписи - обе на основе цитат, которые мне нравятся - и заблокировал их фольгой на передней и задней стороне некоторых книг в индивидуальном переплете. «Скетч - это мышление, сделанное визуальным» основано на слове Сола Басса. «Дизайн - это визуальное мышление» и «Линия - это точка, идущая на прогулку» основано на книге Пауля Клее «Die Linie ist ein Punkt, der spazieren geht».
.net: Интернет, интерфейсы, игры, анимация, иллюстрации и печать: каково ваше естественное призвание?
EL: Я провожу большую часть своего дня, занимаясь дизайном взаимодействия, дизайном интерфейсов, UX, как бы вы это ни называли. Меня не очень волнует название.Я стараюсь создавать вещи, которые работают хорошо и помогают людям делать что-то важное, полезное или значимое для них.
В противовес своей цифровой работе я люблю создавать вещи вручную. В свободное время я занимаюсь рисованием, иллюстрацией и надписью. Меня заинтриговал аспект постоянной практики, направленной на улучшение ваших навыков и овладение каким-либо ремеслом.
Когда вы наблюдаете за работой мастера-леттера, вы можете увидеть годы практики в качестве и уверенности линий и кривых, создаваемых его рукой. В то время, когда каждые несколько недель появляются новые тенденции и техники, можно легко забыть (и трудно принять), что создание хороших вещей требует времени и практики. Вы не приобретете новый навык, просто прочитав несколько сообщений в блогах или выполнив несколько уроков.
.net: Так вы делаете наброски инструмента в своей повседневной работе или второстепенным проектом?
EL: Оба. Я использую наброски почти каждый день в своей работе. Я визуально мыслящий, и мне действительно трудно обдумывать проблему (или объяснять ее кому-то) без ручки в руке, чтобы набросать маленькие диаграммы, схемы или части дизайнерского решения. Отл Айхер однажды сказал: «Создание влияет на мышление», и я полностью согласен. Набросав возможные решения (или, что еще лучше, создав их прототипы), ваш взгляд на проблему изменится, и станут видны новые возможности. На самом деле возможность что-то увидеть также очень помогает при работе в команде, поскольку эскизы создают более конкретное общее понимание, чем одни слова.
.net: Что такое UX Sketch Club?
EL: UX Sketch Club - это серия встреч для людей, которые хотели попрактиковаться в рисовании. Мы выполняли всевозможные упражнения на базовые навыки рисования, воображение и визуальную игривость. Sketch Club в настоящее время бездействует, потому что у меня нет достаточно времени, чтобы проводить его регулярно, но я планирую организовать серию мастер-классов по рисованию в Лондоне в Новом году.
.net: Что такое скетноты? Кажется, вы производите их много!
EL: Наброски - это способ делать более запоминающиеся и увлекательные заметки, комбинируя слова и изображения. Обычно они выполняются в режиме реального времени, резюмируя, синтезируя и визуализируя содержание лекции или обсуждения по мере того, как это происходит.
В какой-то степени я делал наброски еще в школе - я всегда рисовал. Я начал изучать их как форму, когда начал посещать конференции. У меня ужасная память, и без заметок все содержимое просто исчезает из моей головы за несколько дней. Sketchnotes помогли мне вспомнить больше разговоров, и, поскольку они забавны и интересны для просмотра позже, я действительно часто к ним возвращаюсь. Сейчас я использую свои заметки гораздо больше, чем когда просто делал обычные записи.
Здесь вы можете увидеть избранные эскизы Евы-Лотты. Они тоже стали книгой.
Фото: Гильерме Жлке О’Коннор
Посмотрите 10 удивительных примеров экспериментального дизайна на Creative Bloq.
