Как использовать цвет, чтобы сделать ваши иллюстрации яркими

Автор: Randy Alexander
Дата создания: 2 Апрель 2021
Дата обновления: 14 Май 2024
Anonim
Как подобрать цветовую гамму в иллюстрации
Видео: Как подобрать цветовую гамму в иллюстрации

Содержание

Обработка цвета в иллюстрации - личное дело каждого, и никакие две иллюстрации не должны рассматриваться одинаково. Цвет, при правильном использовании, может произвести сильные визуальные эффекты, которые превратят иллюстрацию из мягкой в ​​жирную.

Мы обсудим несколько советов и приемов, которые можно использовать регулярно, и расскажем, как можно использовать жирный цвет для создания максимального эффекта в иллюстрации. Дополнительные советы по цвету см. В нашем полном руководстве по теории цвета.

01. Будьте осторожны при использовании дополнительных цветов.

Эти цвета находятся прямо напротив друг друга на цветовом круге - например, оранжевый и синий. Однако использование этих прямых комбинаций может привести к получению немного ярких и необдуманных цветовых решений. Чтобы создать более сложный и преднамеренный контраст, возможно, стоит посмотреть слева или справа от одного из двух цветов. Придерживаясь примера оранжевого и синего, если вы вместо этого выберете желтый на основе оранжевого и соедините его с синим, они все равно будут хорошо дополнять друг друга, но за ними стоит более продуманное намерение.


02. Выбирайте аналогичные цвета.

Иногда иллюстрация не требует прямого контраста цветов, и хороший способ добиться гармоничной, но все же эффектной цветовой обработки - это использовать аналогичные цвета. Проще говоря, это цвета, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге. Это менее раздражающая техника, чем дополнительные цвета, и она более приятна для глаз из-за своей естественной сплоченности. Если сделать это с уверенностью, иллюстрация может быть эффектной, если она раскрашена таким образом.

03. Используйте лучшее из обоих

В одной иллюстрации можно использовать как дополнительные, так и аналогичные цвета. Начиная с двух цветов, например, снова желтого и синего, это основные блоки позитивного пространства для иллюстрации. Детали для этих разделов затем будут отображаться с помощью аналогичных цветов; так красный, розовый и оранжевый для желтого, и фиолетовый и бирюзовый для синего. Это может показаться немного сложным, но оно добавляет деталей и глубины, не меняя цветовой профиль и не оказывая слишком сильного воздействия.


04. Играйте с ограниченной цветовой палитрой.

Эти типы цветовой палитры очень эффективны и лучше всего подходят для использования только от двух до четырех цветов. Это заставляет более критично использовать цвета, чтобы они были графичными и привлекающими внимание. Если вы начинаете с ограниченной цветовой палитры, рекомендуется черпать вдохновение в дизайне, который вас окружает, или в одном из доступных полезных онлайн-генераторов. Поиграйте с этим стилем раскраски некоторое время, и вам станет легче выбирать цвета, и в результате вы получите умные и четкие иллюстрации с восхитительно визуальным голосом в стиле ретро.

05. Используйте холодные тона

Цвета холодных тонов обычно синие, зеленые и пурпурные. Из-за того, как глаз обрабатывает и видит цвет, холодные тона отступают и создают глубину. Использование холодных тонов на всей иллюстрации - отличная идея, которая может быть эффективной для иллюстрации окружающей среды, но ее также можно использовать для выделения температуры. Представьте себе ледяной напиток в жаркий день: стакан холодных тонов на фоне теплых тонов будет иметь наибольшее влияние просто из-за факторов, визуально связанных с цветами.


06. Используйте драматизм теплых тонов.

В отличие от холодных тонов, теплые цвета не возвращаются к изображению, а выделяются визуально. В сочетании со своими более прохладными аналогами они могут создать драматическую иллюзию глубины. Это отличный инструмент, чтобы показать иерархию информации или побудить зрителя сначала изучить часть работы.

Однако не стоит сходить с ума, потому что даже неуловимое использование теплых тонов может создать смелое ощущение глубины в иллюстрации.

06. Не позволяйте реальности определять вас

Разуму не нужна каждая деталь для обработки визуальной информации. Иллюстрация может выглядеть скучной и скучной, если реалистичные цвета слишком близки. Тон кожи персонажа может быть любого цвета: пока тон и форма согласованы, выбор цвета может быть рискованным! Для сомневающихся, простое добавление цветового оттенка к естественному цвету может улучшить иллюстрацию и создать более сильный визуальный эффект.

07. Вызывайте эмоции с помощью цвета.

Оглядываясь назад на теплые и холодные тона, они также могут быть эффективными для возбуждения эмоций у зрителя. Цвета - отличные индикаторы чувств. Печаль в культурном отношении синяя, так же как гнев красный [по крайней мере, на Западе]. Целая иллюстрация может содержать эмоцию или только один фрагмент. Один из эффективных способов использования цвета для эмоций - выделить персонажа в толпе: выражение может быть нейтральным, но они могут представлять целый ряд чувств, основанных просто на том, как к ним обращались с цветом.

08. Знай, когда больше значит больше

Использование большого количества цветов на работе может быть удивительно эффективным. Однако, чтобы не запутаться, лучше подумать, сколько использовать. Если вы нанесете одинаковое количество каждого цвета, есть шанс, что иллюстрация будет визуально насыщенной, и на нее будет трудно смотреть. Один из способов избежать этого - придерживаться, скажем, трех или около того цветов, а остальные использовать в меньших количествах, чтобы добавить деталей и привлечь внимание. В результате получается красочная работа, которую несложно переварить.

09. Помните о насыщенности

Увеличение цвета иллюстрации до максимальной насыщенности - не всегда верный метод создания эффекта. Более темные и мягкие цвета могут по-прежнему иметь четкий и четкий вид на иллюстрации при правильном использовании. Сведение к минимуму дополнительных деталей и текстур является ключом к их эффективному использованию, поскольку художественные работы могут потеряться или запутаться, если их смешать со слишком большим количеством визуальной информации. Подумайте об ограниченных палитрах и раскладке цветов в стиле трафаретной печати, и вы получите столько же ярких цветов.

10. Используйте отрицательное пространство

Негативное пространство на иллюстрации так же важно, как и позитивное (посмотрите эти удивительные примеры негативного пространства, которые это доказывают). Не каждому изображению нужен фон; Грамотное использование цветового блока может закрепить иллюстрацию и в то же время создать поразительные визуальные эффекты. Сделать это непросто, потому что цветной фон блока может изменить то, как цвета в обработанных областях выглядят для глаз, но просто поиграйте с этим. Даже цвет, который на несколько градусов теплее или холоднее, может создать нужный контраст, который превращает иллюстрацию от мягкой до привлекательной.

Этот контент изначально был опубликован в журнале Computer Arts.

Популярное сегодня
Руководство дизайнера по отказу от повседневной работы
Читать дальше

Руководство дизайнера по отказу от повседневной работы

Нерегулярные часы работы, долгие дни, зачастую не настоящие выходные - не всегда легко зарабатывать на жизнь тем, что вы любите. Тем не менее, согласно последним статистическим данным, 13,9% населения...
Роберт Хукман-младший о понимании пользователя
Читать дальше

Роберт Хукман-младший о понимании пользователя

Эта статья впервые появилась в летнем выпуске 2011 г. (№ 218) журнала .net - самого продаваемого журнала для веб-дизайнеров и разработчиков..net: Как вы попадаете в сознание пользователя?РХ: Есть неск...
Автоматизация веб-дизайна: настройте процесс дизайна
Читать дальше

Автоматизация веб-дизайна: настройте процесс дизайна

Когда-то слово «автоматизация» вызывало в сознании профессиональных веб-дизайнеров в основном негативные коннотации. Это заставило вас задуматься об инструментах программного веб-дизайна, ко...